Əgər birisənsə Fəğan fan sonra son bir neçə ay emosiyaların qarışıq idi, lakin ən əsası, siz franchise sevirsinizsə hələ də bir cəhənnəm zaman oldu. Biz yüksək oktanlı qan dalğalarına sevinclə minmişik Qışqırıq VI Ən çox pərəstişkarları böyük, məmnun gülümsəmələrlə teatrları tərk etdilər, lakin o vaxtdan bəri aylar şayiələr və fərziyyələrlə gücləndirildi.

Matt Bettinelli-Olpin və Tyler Gillett Radio Sessizliyi pərəstişkarlarını çox populyar olan franşizanın yeddinci hissəsinə qayıdacaqları barədə oturacaqlarının kənarında təlaşa saldılar. Scream 7 sonra çoxlarına qaçılmaz göründü Qışqırıq VI'nin uğuru, lakin ikili ilə ilk müsahibələrindən belə görünürdü ki, onlar estafeti ötürməyə hazır ola bilərlər. İndi, aylarla davam edən hərfi radio səssizliyindən sonra metaforik maska ​​çıxarıldı və bunu ortaya qoydu Bettinelli-Olpin və Gillett istefa verəcəklər direktorları və Christopher Landon, direktoru kimi Müqəddəs ölüm günü və Freaky, üzərinə götürəcəkdi.

Sevinmək. Fəğan ən azı daha bir film üçün davam edəcək və arzu olunan oktyabr başlanğıc tarixinin real olaraq qarşılanması daha da mümkün görünür. Radio Sessizliyi şübhəsiz ki, qalıcı təəssürat buraxdılar və ehtiraslı, kəskin istiqaməti və filmlərə olan sevgiləri ilə təqdirəlayiq iş gördülər, hətta Wes Craven-in irsini ləkələməkdən qorxanlardan belə onlara kifayət qədər hörmət qazandılar.

Fəğan (2022) mərhum, sevimli rejissora layiqli bir xatirə idi Qışqırıq VI franchise-in nə qədər qeyri-mümkün ola biləcəyini göstərdi, həyəcan verici imkanlar dünyasını qarışdırdı və sübut etdi. Fəğan öldürülməkdən uzaqdır. Radio Sessizliyi, Guy Busick və James Vanderbilt bir çox pərəstişkarlarının gələcək filmlərdə vurğulanmış və əsaslı şəkildə görmək istədiyi bir plan hazırladılar. Azarkeşlər kollektiv olaraq franşizanın Ghostface-in vəhşiliyinə və müəmmalarına daha da dərinləşərək özünü itələməyə davam etdiyini görmək istəyirlər. Daha sıx və mənalı öldürmələr. Motivləri və məqamları inkişaf etdirin.

Bu qədər böyük və uğurlu bir franchise götürmək və liderlik etmək üçün yaradıcı qüvvə olmaq Fəğan'nin mümkün gələcəyi kiçik bir uğur deyil, buna görə də şanslıdır Fəğan Los-Ancelesdə doğulmuş rejissorun cilovunu ələ keçirdiyi yeganə franchise deyil. Burada yalnız bir neçə film və Landonun iş üçün mükəmməl adam kimi hiss etməsinin səbəbləri var.

Narahatlıq

Landon 2007-ci ildə DJ Karuzonun rejissorluğu ilə Hitchcock-dan ilham alan psixoloji trillerin oynadığı Shia LaBeouf-u yazdı. İzolyasiya mövzuları və ürpertici tonu ilə müasir dövrə daha çox yeridilməli olduğuna inandığım iki şey Fəğan franchise, Landon qorxuya səbəb olan anlarda bu intensivliyi yaratmaqla yanaşı, Scream-in artıq məşhur olduğu personajlar arasında şirin, məzəli qarşılıqlı əlaqə yaratmaqla əla iş görür. Qışqırıq daha bir neçə sıçrayış qorxusundan və yanaqları sıxan gərginlik səhnələrindən istifadə edə bilər...

PARANORMAL FƏALİYYƏT

Daha dəqiq desək, Landon 2, 3, 4 və hissələri yazdı Kin növbəti kimi İşarəli olanlar, onun da rejissorluq etdiyi. Buradakı qorxu özündən bir az daha hiss olunur Disturbia. Baxmayaraq ki, uzaq bir dünyadır FəğanKi, Paranormal Aktivlik Filmlər atmosferin aydın bir anlayışını nümayiş etdirdi, buna gözəl qatqı təmin edəcək bir şey Fəğan franchise arasında daha da əyləncəli kimya İşarəli olanlar çıxarır.

Yazı zamanı Guy Busick və James Vanderbilt-in yazmağa qayıdıb-qayıtmayacağı bəlli deyil. Scream 7 və Landonun birgə yazıda iştirak edib-etməyəcəyi hələlik məlum deyil, lakin narahatedici və həyəcanverici mühiti, eləcə də personajlar arasında xoş qarşılıqlı əlaqəni həyata keçirmək üçün danılmaz istedadı olan müəyyən bir ssenarist kimi, onun hər hansı bir girişi şübhəsiz ki, onun üçün faydalı olacaq. Fəğannövbəti mərhələdir.

ÖLÜM GÜNÜ MÜBARƏK OLSUN/FREAKY

Müqəddəs ölüm günü və Müqəddəs ölüm günü 2U hər ikisi Lendon tərəfindən idarə olundu, o da davamında tam yazı vəzifələrini öz üzərinə götürdü və Freaky onun rejissoru və həmmüəllifi olub. Zaman səyahəti, yerüstü gün slasher və bükülmüş bədən dəyişdirmə Freaky Friday daha çox içəridədir Fəğan's janr, onlar bir az daha hiyləgər olsalar belə. Qaranlıq, kəskin və bir az qeyri-ənənəvi, onlar qaranlıq yumorun oxşar yüngül toxunuşlarını nümayiş etdirirlər. Fəğan'nin nüvəsi, Ghostface'in bıçağından qaçmaq arasındakı o anlarda faydalı olacaq.

Bunu başa düşmək Fəğan təkcə qaranlıq deyil, həm də tünd yumoristik franchise ilə məşğul olan hər hansı bir yazıçı və ya rejissor üçün ayrılmazdır. Bunu tamamilə silmək, səbəbin əsas aspektini aradan qaldırmaq olardı Fəğan o budur. Mən özüm və çoxlu sayda pərəstişkar franchise başını şaqqıldatmaq və ya açıq-aydın komediya yolu ilə görmək istəməsək də, bu qara yumor çox dərindir. Fəğannin qanı. Ümid edək ki, franchise tonda daha da tündləşə bilər, lakin bunu etməyə kömək edən yumoru saxlaya bilər Fəğan nədir.

Radio Sessizliyi Həm işə götürülməzdən əvvəl, həm də sonra tənqid və tərif paylarını qazandılar və əminəm ki, Landon da eyni şeyi alacaq. Təxminən 27 yaşı olan bir franchise, fanat bazası tərəfindən şiddətlə qorunan bir françayzinqdir. Biz hamımız bunun üçün ən yaxşısını istəyirik, həmçinin Craven irsini yaşatmaq istəyirik. Bizə lazım olan şey, françayzinqi daha da yeni ərazilərə, o qapılardan kənara çıxara biləcək bir qüvvədir. Radio Sessizliyi açmışlar.

Landonun qorxunc dəhşət, xarakter inkişafı və komediya toxunuşu ilə mən özüm çox əminəm ki, o, bu sevimli franchise ədalətini yerinə yetirə bilər, eyni zamanda qarışıqlığa atmosfer dəhşətini artıracaq. Mən hətta Buswick və Vanderbilt-in etdiklərinin tərəfdarıyam Qışqırıq VI bədən sayında bir az təsadüfi olsa belə, cəsarətli bir addım və irəliləyiş idi. Yaradıcılığın kiçik toxunuşları, təzə ideyalar və cəsarət artıq 27 filmdən ibarət franşizanı XNUMX il sonra da bütün silindrlərdə alovlanan filmə çevirən şeydir. Landonun rejissorluğu və birgə yazısı ideal vəziyyət olardı.

Əvvəlki yazımda qeyd etdiyim kimi, Ghostface maskasının açılması, necə və niyə ətraflı izah etdim Fəğan filmlər onilliklər əvvəl onu bu qədər xüsusi edən şeyi itirmədən yeni nəsillərə uyğunlaşa, inkişaf edə və uzun müddət yaşaya bilir. İstənilən rejissor franşizaya onu daha da təkmilləşdirməyə kömək etmək üçün bir şey gətirə bilər, lakin Landon ona həqiqətən xüsusi bir şey daxil etmək üçün kifayət qədər eklektik anlayışa malikdir. Əsaslar oradadır, buna görə də Semin hekayəsinin davam etdirilməsindən və ya yeni bir başlanğıcdan asılı olmayaraq, Landonun franchise-ə daxil olması yalnız daha böyük şeylər yarada bilər. Ailəyə xoş gəlmisiniz, Kristofer Lendon.

Sosial şəbəkələrdə bizə nəzər salın ↓

Bu yaxınlarda məndən bir heyvan kimi soruşdular ki, qatil heyvan janrına münasibətim necədir? Əvvəlcə “heyvan insanı” izah edim. Bir çoxları kimi mənim də həmişə heyvanlara qarşı incə bir ürəyim olub, lakin 2003-cü ildə insan/heyvan münasibətlərinə baxışımı tamamilə dəyişdirən bir film gördüm. Film, Fast Food Nation, burada danışacağım janrın bir hissəsi deyil, lakin bu məqaləyə səbəb olacaq hissləri başlatdı. Oradan əlimdən gələni etməyə çalışdım ki, heyvanlar haqqında öyrənim, onlara hörmətlə yanaşsın və mümkün qədər istismardan çəkinim. Qatil heyvan filmlərinə qarşı hisslərim dəyişdi. O yoxa çıxmadı, bir az dəyişdi. Necə? Yaxşı, bu, mürəkkəb bir əlaqədir.

Uşaq ikən babam məni Co Bob Briggs və ya sevimli Harryhausen filmi ilə Monstervision qarşısında əyləşdirmək şansını heç vaxt əldən vermədi. Mən insanları dinozavrların qidası kimi görməyə və çox tez təsəvvür edilən hər qəribə məxluq kimi görməyə alışdım. Bir canavarın səni yeməsi fikri uşaq vaxtı ağlıma gələn ən dəhşətli şey idi. Həqiqətən kabusların əşyaları. Ona görə də təbii ki, mən buna meyl etdim.

Siz bu fikri fantastik canlılardan götürüb köpək balığı kimi bir şeyə tətbiq edəndə bu, mənim üçün daha da qorxunc oldu. Köpəkbalığı mövcuddur. Alligatorlar mövcuddur. Onlarla əsaslandıra bilməzsən. Onlar bunu daha dərin bir pislikdən və ya insan övladına nifrətdən belə etmirlər. Onlar sadəcə acdırlar və təbiət amansız bir şey ola bilər. Bu heyvanlar hər yerdə yaşayır, dənizdə, bataqlıqda, dağlarda. Tətildə ola biləcəyiniz və özünüzü bir anakondanın qıvrımlarında və ya qrizlinin pəncələrində tapa biləcəyiniz düşüncəsi, zamanın əvvəlindən insanları dəhşətə gətirən bir fikirdir.

Nağılçıların bu heyvanları necə canavarlara çevirdiklərini və bunun onların işləri ilə bağlı hisslərinizi necə bildirdiyini görmək maraqlıdır. Düşünürəm ki, sizin heyvanlarla münasibətiniz və heyvanlarla rəftarla bağlı inanclarınız bu məsələ ilə bağlı hisslərinizə mütləq təsir edir, lakin mən də inanıram ki, hər iki ifrat bir yerdə ola bilər. Həyatımın müəyyən bir nöqtəsində heyvanların acınacaqlı vəziyyətindən daha çox xəbərdar oldum, elə bir nöqtəyə gəlirsən ki, bu filmlərin bəzilərinə baxanda insan personajlarından daha çox onlara köklənirsən.

Mən heyvanların heyvan olmaqdan başqa heç bir səbəb olmadan təhqir olunduğu bəzi hekayələrin olduğunu gördüm; digər vaxtlar məxluqa həmin “canavar” statusu vermək üçün dəyişikliklər edilir. Alligator mutant və ya zamanla itirilmiş tarixdən əvvəlki qalıqdır. Köpəkbalığı həqiqətən böyükdür və ya beyinləri sınaqdan keçirilmişdir. Bəzən balinanın rəngini ağa dəyişmək qədər tənbəllik olur. “Bax! O, digərlərindən fərqlidir, canavardır!” Həmişə bu grab bag xüsusiyyətlərini müşayiət edən ultra aqressivlik gəlir. İstək, ehtiyac, yolunda hər hansı bir insanı məhv etmək. Amma bu buna görə də, açıq okeana köpəkbalığı yağan kimi, siz Baş Brodi ilə birlikdə sevinə bilərsiniz.

Bəzi seçimlər digərlərindən bir az daha məntiqlidir. Köpəkbalığı, alliqatorlar, aslanlar və ayıların hamısının insan həyatına son qoyduğu məlumdur. Qəza olub-olmaması, nə qədər nadir olsa da, olur. Amma orada qatil dovşanlar, qurbağalar, balinalar haqqında filmlər var. Onların dişlərinin olub-olmamasının fərqi yoxdur. Nağılçılar sizi yemək üçün bir yol düşünəcəklər.

İçindəki balina Pinocchio Monstro adlanır. Onu sözün əsl mənasında “Canavar” adlandırdılar. İncə. O, ölümcül dişləri və qorxunc gözləri olan dəniz nəhəngi idi, heç bir peşmançılıq çəkmədən görünən hər şeyi udurdu. Təbiətdə bir balinanın səbəb olduğu təsdiqlənmiş ölüm heç vaxt olmamışdır. Dörd nəfər əsirlikdə balinalardan öldü, onlardan üçü eyni balinadan idi! Hmm, balinaları əsir saxlamaq bəlkə də yaxşı fikir deyil. Buna baxmayaraq, Pinocchio bizə uşaq olanda sperma balinalarının nə qədər qorxunc olduğunu göstərir. Qorxu bizə aşılanır. Spermatozoid balinası cani olmaq üçün çox qəribə bir seçim kimi görünür və Pinocchio bunu ilk edən belə deyildi. Mobi Dik 1851-ci ildə yazılmışdır. Hekayənin arxasındakı bütün mənaları araşdırmağa vaxtımız yoxdur, lakin onun səthində söhbət balinanı öldürmək fikrindən dəli olan bir adamdan gedir.

Mobi Dik kənardan kabuslu heyvan kimi qəbul edilir, lakin... o, sadəcə bir balinadır. Axab böyük heyvandan bir ayağını itirdiyinə görə qisas almağa hazırlaşır, lakin onun ayağı götürülür he Mobi Diki yağ tökdüyünə görə öldürməyə çalışırdı. bu məhz mənim danışdığım şeydir. Bizə bu heyvanların nə qədər qorxunc və təhlükəli ola biləcəyini dəfələrlə göstəririk, lakin biz insanların çox vaxt təcavüzkar olduğunu görməzdən gəlirik. Mobi Dik əsl hekayəyə əsaslanır, lakin əsl hekayədəki gəmi olan Essex ovlanan balina tərəfindən batırılır. Canından qorxan heyvan. Sperma balinaları məhv edilirdi və yalnız biri geri çəkildi. Burada günahkar balina deyil.

Bəlkə də bir heyvansevər kimi mən şüuraltı olaraq ssenaridən asılı olmayaraq heyvanın qalib gəlməsini istəyirəm. Onsuz da insanlar bir çox hallarda cahil olurlar. Bəs Jaws haqqında nə demək olar? Brody ölməyəcəyini anlayanda onun üzündəki o ifadəyə gülümsəməyə bilməzsən. Stiven Spilberq köpəkbalığını real ölçülərdə saxlamaq istəsə də, o, əsasən sualtı Maykl Mayers kimi təsvir edilmişdir. Köpəkbalıqlarının əslində etmədiyi şəkildə saplanır və öldürür. O qədər amansız və qorxuncdur ki, öləndə nəhayət nəfəs ala bildiyinizi hiss edirsiniz. Baxın, bunun səbəbini izah edən saatlarla məzmun var Jaws mükəmməl filmdir və heç birini təkzib etmək fikrində deyiləm. Əslində, o qədər yaxşı hazırlanmışdır ki, burada Jaws-ın adını çəkməyim yəqin ki, ədalətli deyil. Gəlin davam edək.

Mən demirəm ki, filmlərdə heyvanı öldürmək heç vaxt düzgün deyil. Mən demirəm ki, qaydalara əməl olunmalıdır. Əgər canavar kimi hərəkət edirsə və nəticədə ölü bir heyvan olarsa, mən bununla yaşaya bilərəm. Qanayan ürəyimi bir kənara qoyub “canavar” filmindən həzz ala bilərəm. Sözügedən heyvan Amity Adaları iqtisadiyyatı üçün təhlükədirsə, o zaman köpək balığını öldürün. Əgər timsah bütün toy məclislərini yeyirsə, yəqin ki, timsahı öldürməli olacaqsınız.

Ancaq heyvan yalnız bir insanın hərəkətlərinə görə hərəkət edirsə və sadəcə təbii yaşayış mühitində mövcud olmağa çalışırsa, mən heyvanın kökünü kəsəcəyəm. Daimi janr istehlakımda hər iki istiqamətdə bir neçə ifrata rast gəldim. Bu yaxınlarda, bu ifrat nümunələrdən bir neçəsi məni bu mövzu ilə maraqlandırdı.

Mən Lewis Teagues-in "Alliqator"una baxaraq böyümüşəm. Mən hələ də heyvanın və onun qurbanlarının uşağı olduğum vaxtlara aid rəsmlərim var. Bu filmdəki heyvan mutant təhlükədir. Toyları dağıtmaq və şəhər əmlakını məhv etmək. Əsl timsahların necə olmasının əhəmiyyəti yoxdur, çünki bu alliqator paltarında bir canavardır. Bu məxluq üzgüçülük hovuzlarında gizlənir və şübhəsiz uşaqları yeyir. Bu film axmaq, əyləncəli və amansızdır və heyvan reallıqdan o qədər uzaqdır ki, həmişə məndən bir keçid alır. Sonda onu öldürsələr də, bizə bir körpənin sağ qaldığını göstərməyə əmin olurlar.

Bu filmə görə Shelley Katzın "Alliqator" romanını oxumaqdan çox həyəcanlandım. Filmlə heç bir əlaqəsi olmasa da, onların oxşar olacağını düşünərək səhv etdim. Mən üç nüsxə aldım, çünki müxtəlif üz qabığına ehtiyacım var idi və Centipede Press Xüsusi Buraxılışını yenicə almışdım. Açıq deyim, mən Şellinin yazılarından şikayətlənmirəm. Onun savadlı bacarıqlarından daha çoxu sizi birbaşa bataqlığın bağırsaqlarına aparır və timsahın parlamağa vaxtı olanda bu, unudulmazdır. Mənim problemim hekayədədir. Bu kitab iki brakonyerin ölümü ilə başlayır. Hadi, buna görə pis hiss etməyimi gözləyə bilməzsən, elə deyilmi?

Hekayə irəlilədikcə əsas personajlarınız rekord qıran bir heyvanı tapmaq və öldürmək üçün yola çıxan bir qrup qırmızı boyundur. Və uğur qazanırlar. Mən bu barədə yaxşı hiss etməliyəmmi? Bu məxluq heç vaxt kimisə yemək yolundan getmir. O, məskunlaşan ərazilərdə qəzəblənmir, sadəcə, kişilər onu öldürmək üçün əllərindən gələni edənə qədər gözəl bataqlıqda həyatını yaşayır. 269 ​​səhifədən sonra heyvan ölüb, brakonyer sağ olanda mən nə hiss etməliyəm? Kitabın mahiyyəti insanların udmasıdırmı? Əgər belədirsə, nöqtə götürülür.

Yoxsa bəzi nağılçılar tamaşaçıların insan üzərində heyvanın tərəfini tutacağına inanmaqdan qorxurlar? Mən azlıqdayam? İnsan zibil yığını olsa belə, insan ölsə və heyvan yaşasa, insanların çoxu peşmançılıq hissi keçirərmi?

Bu məni 1977-ci il filminə gətirir, Orca. Bu, baş qəhrəmanına kitabda yer almayan rəğbətli bir hekayə verdi ki, tamaşaçılar onun bütün vaxt ərzində etdiyi mütləq qaxac haqqında daha yaxşı hiss etsinlər. Film onun irqçi çalarlarının çoxunu silir, lakin seksizmini yox. Bir anda balinanı cinsi ticarətdə tək qoyacağını təlqin edir. Bu adam nəinki erkək Orkanı tutmağa çalışır, onun yoldaşını asır və yavaş-yavaş boğulmaq üçün anasını bağlamış vəziyyətdə qoymazdan əvvəl qayığın göyərtəsində onun ölü doğulmuş buzovu dünyaya gətirməsinə baxır.

Tamaşaçılar daha sonra zavallı kişi Orcanın izləmək məcburiyyətində qalaraq ürək bulanması və əzab içində qışqırmasına baxmağa məruz qalırlar. Və biz bu adamla əlaqə saxlamalıyıq? Təbii ki, balina kəndi qorxutmağa davam edir və bu prosesdə bir neçə insan həyatını (yaxud əzalarını) itirir, lakin bütün bunlar onun təhrik edildiyi üçün baş verir! Bütün bunlar kapitan Kempbellin hərəkətlərinə görədir. O, burada əsl canavardır.

Film, heç olmasa, sonluğu dəyişdirir və balina qisasını dəqiqləşdirməyə imkan verir, lakin kapitanımızın balinanın gözünün içinə baxacağını və nə qədər peşman olduğunu izah edəcəyi səhnədən əvvəl deyil. Vay, yazıq kapitan Kempbell.

1987-ci ildə az tanınan Avstraliya filmi, Qaranlıq dövr, qızıl standartını çatdırdı. Bu, John Jarratt'ı bir park gözətçisi kimi təqdim edir, onun işi böyük bir timsahla nə edəcəyini öyrənmək idi. Yerli kəndin su mənbəyinə yaxınlığı insanları yeməyə çevrilmək təhlükəsi ilə üz-üzə qoyur. Ən yadda qalan səhnələrdən birində qəhrəmanlarımız uşağı təbiətin vəhşiliyindən xilas etmək üçün çox gecikirlər. Ancaq təbiətin bir hissəsi olaraq, yerlilər timsahla necə davranırlar. Onlar buna hörmət edirlər. Onlar başa düşürlər ki, heyvan sadəcə bir heyvanın yaşamaq üçün etdiklərini edir. Yenə də, brakonyerlər bu hekayənin əsl yaramazlarıdır.

Film heyvanı brakonyerlərin təhlükələrindən uzaq və kənddən kifayət qədər uzaqda təhlükəsiz yerə aparmağa yönəlib ki, başqa heç kim qəlyanaltı olmasın.
Belə bir hekayəni belə izah etmək lazımdır. İnsan bədəninin tamamilə laqeyd bir məxluq üçün qidaya çevrildiyini və eyni zamanda bu məxluqun sağ qalması üçün kök aldığını görməyin dəhşətinə və intriqasına düşə bilərəm. Bu filmlərin daha çoxunda bu cür nəticə olmalıdır.

Bu xüsusi nümunələrin əksəriyyəti köhnə əsərlərdir, lakin damarlarımıza davamlı şəkildə vurulan müasir qatil heyvan filmləri yoxdur. Kokain ayısı bunu da düz edib. Bir ayının 95 dəqiqəsi insanların içlərini çıxarır, amma sonunda siz ayıya köklənirsiniz! Heyvan Rey Liottanın bağırsaqlarını parçaladığını izlədikdən sonra belə xoşbəxt sonluqla bitir.

Nəhayət, mən hər qatil heyvan kitabı/filmi üçün buradayam. Mən onların hamısından zövq almaq istəyirəm. İstəyirəm ki, bu məsələdə ağıllı olsunlar. Mən bir heyvanın qəzəbləndiyini görmək və yerli insan əhalisini tamamilə məhv etmək istəyirəm, lakin heyvan sonunda (və ya nə vaxt) ölürsə, depressiyaya düşmək istəmirəm. Bu, balanslaşdırıcı bir hərəkətdir, bəlkə də bunu demək etməkdən daha asandır.

Bəziləri "niyə vacibdir?" deyə soruşa bilər. və ya "bu, sadəcə bir filmdir" demək. İstər-istəməz, bu nə qədər axmaq səslənsə də, bəzi insanlar filmlərə hadisələrlə bağlı real həyat fikirlərini bildirməsinə icazə verirlər. Onlar şişirdilmiş və ya tamamilə uydurma bir şey qəbul edib həqiqət kimi qəbul edə bilərlər. Tədqiqatlar göstərir ki, Jaws buraxıldıqdan sonra köpəkbalığı populyasiyasında 50% azalma baş verib. “Çənələr” kitabının müəllifi Peter Bençli bundan o qədər pis hiss etdi ki, təbiəti mühafizəçi oldu və həyatının sonrakı illərini kəffarə verməyə çalışdı. Yəqin ki, bunu oxuyan insanlar var ki, anakondalar mütəmadi olaraq insanları udur, amma həqiqət budur ki, onları yerli pet mağazanızdan ala bilərsiniz. Bu, mövzunu tamamilə başqa səviyyəyə qoyur. Bu, artıq sadəcə əyləncəli film çəkməklə bağlı deyil, indi biz vəhşi təbiətə faktiki ziyan vururuq. İnsanların hansı həqiqətin uzandığını və ya tamamilə uydurulduğunu bildiyinə əmin olmaq hər bir hekayəçinin işidirmi? Mən belə düşünmürəm.

Nəhayət, öz araşdırmasını etmək və bəlkə də sözünü qəbul etməmək izləyicinin üzərinə düşür Köpəkbalığı gecəsi 3d. Ancaq bu, çoxlarının düşünmədiyi çox real bir yan təsirdir.

Sizə çağırışım odur ki, növbəti dəfə özünüzü kitab oxuyarkən və ya nahar edən bir heyvanı seyr edərkən tapsanız, özünüzü onun yerinə qoyun. Hekayəçilərin onun haqqında qavrayışınızı dəyişdirmək üçün istifadə etdikləri xüsusi xüsusiyyətləri müəyyən etməyə çalışın. Başlamaq üçün insanların onunla necə davrandığına diqqət yetirin. Təcavüzkar kimdir? İnsan qəhrəmanları haqqında fərqli hiss edərək oradan çıxa bilərsiniz. Və ya daha yaxşısı, heyvanlar haqqında fərqli hiss edə bilərsiniz.

Sosial şəbəkələrdə bizə nəzər salın ↓

Hər şey bir qışqırıqla başladı. Wes Cravenin əsas dəhşətli şah əsəri slasher filmlərini əbədi olaraq dəyişdirdi və bu gün də ilham verməkdə davam edir. 6 parlaq film və 26 ildən çox sonra və daha çox Fəğan kino müzakirə olunur. Franşizanın yenidən ayağa qalxa bilməyəcəyini düşündüyünüz zaman, o, son bir qorxu üçün yenidən həyata sıçrayır və xüsusən də son bir neçə il ərzində onun ehtiraslı fanat bazasından həyəcanın yenidən canlandığını gördü. Amma əslində sevgi Fəğan və daha çox film üçün çağırış heç vaxt solma əlamətləri göstərmədi. Görünür, həmişə gözardı etmək üçün çox yaxşı bir fikir var, franchise təzə öldürmələr üçün qışqırır.

Bəs eyni sadə ideya üzərində qurulmuş bir françayzinq bu qədər uzun müddət necə yaşayır? Yeni nəsillərin zövq alması üçün özünü necə bərpa edir? Qışqırıq uzunömürlülüyün parlaqlığı kimi bir çox təbəqələri və amilləri var. Onun kəskin yumoru və qorxulu şərhi, sevilən personajları, eləcə də bəzən özünü çox da ciddi qəbul etməməsi niyə qan hovuzunda bir damladır. Fəğan fanatı olmaq çox gözəl hissdir. Ancaq mənim üçün iki vacib şey onu standart qırıcınızdan fərqləndirir - onun cani və hər filmə nüfuz edən meta qan. Kabus kimi dostumuzu bu qədər uyğun, ölməz və təqdirəlayiq edən şeyləri araşdırmaqda mənə qoşulun, həmçinin Scream-in özünüdərkinin niyə onun ən əhəmiyyətli və qalıcı xüsusiyyətinə çevrildiyini araşdırın.

'Onun üzü kabus kimi ağ maska ​​ilə örtülmüşdür, ondan düym uzaqda... gözləri deşilir... ruhsuz.' -dan Kevin Williamsonorijinal skript.

"şekillendirmek', 'xəyal', 'hayalet maskalı fiqur', hamımız bir yerdən başlayırıq. Bu və digər adların hamısı Williamsonun orijinal skriptlərində qatilin adı kimi istifadə edilmişdir. İndi biz onu sadəcə çağırırıq Ghostface sayəsində Əyləncəli Dünya lisenziyası rejissor RJ Torbert. Ad qorxu yaradır, lakin hələ də oynaq və əks etdirir Qışqırıq unikal və qaranlıq yumor. Maska əsasdan hazırlanmışdır.xəyal' skriptdəki təsviri və qızılı vurmadan əvvəl müxtəlif dizaynlardan keçdi. Dəqiq dizaynın necə meydana gəldiyinin iki hissəli sənədli filmi doldurmaq üçün kifayət qədər hekayəsi var, lakin iştirak edən hər kəs ulduzların bir-birinə uyğunlaşdığına və lazımi insanların işə götürüldüyünə görə minnətdar ola bilər. Ancaq heç kim bilmirdi ki, bu ikona böyüyəcək... fərqli bir şey olacaq.

Söhbət whodunit slasher filminin canilərinə gəldikdə, Ghostface bəlkə də mükəmməlliyi təcəssüm etdirir. Qara, cırıq xalat və qorxulu ağ üz həm qorxunu, həm də ağrını ifadə edən dəhşətli bir qışqırıqa çevrildi və əlcəkli əlində vurmağa hazır olan Buck bıçağı. Həqiqətən məmnunedici qorxuları alovlandıra bilən, tam təhlükəni təsvir edən və naməlumun üzünü göstərən üç xüsusiyyət, həqiqətən də Ghostface ilə sinonim olan aspektdir.

Sadə, ziddiyyətli rəngləri ilə əldə edə biləcəyiniz kimi boş kətana ən yaxın şeydir, lakin hələ də kino tarixində ən fərqli görünüşlərdən birinə malikdir. Ghostface tamaşaçı kimi bizim üçün sadəcə əlamətdar deyil, hətta onu təcəssüm etdirən aktyorlar arasında belə real dünyada batman kimi əfsanəvi status qazanaraq bir çox aktyorların olmaq istədiyi bir şeyə çevrildi. Sadəcə Jack Quaid və Jack Championdan soruşun.

Franşizanın simasının tam olaraq kim olduğu mövzusu illər ərzində bir çox iğtişaşlara səbəb olub. Sidney yoxsa Ghostface? Sadəcə olaraq, Sidney mükəmməl ikona ilə mübarizə aparmaq üçün mükəmməl final qız idi. Ghostface franşizanı o qədər təmsil edir ki, onun imici hər bir filmə yeni kostyum gətirməklə antologiyaya bənzər bir yanaşma yerinə, illər ərzində cəsarətlə eyni qaldı. Nə izlədiyinizi bilmək üçün sadəcə o ağ maskanın parıltısını görmək lazımdır.

Bu, görünüşün nə qədər ikonik və qırılmaz olduğunu göstərir – Scream-in kinoda 26+ ili ərzində təsviri azca dəyişdirilmiş, ancaq maskanın qəlibi kimi təkmilləşdirilmiş qara, ağ və al-qırmızı rəngdə pis, sürətli forma. . Amber və Richie-nin təkmilləşdirilmiş Ghostface yeni nəsil üçün kostyuma modifikasiya əlavə etdi və Scream 6 maskalarının tarixindən tam, qorxuducu təsir göstərməklə, Ghostface və onu təmsil edən hər bir qatilin irsinə özünəməxsus şəkildə hörmət edərək, həmçinin Billinin qocalmış, çürüyən maskasından qorxunun aparıcı siması kimi istifadə etdi.

Scream göstərdi ki, kostyuma bənzərsiz bir toxunuş əlavə etmək, filmlər arasında fərq qoymaq üçün hər şeyi edə bilər, lakin həqiqətən, onun mükəmməl estetik və məşhur xarakteri qalıcı təsiri üçün kifayətdir. Bu, terroru qızışdırmaq üçün həqiqətən işləyən şeyə getmək və personajı mümkün qədər sevilən və qorxulu etmək üçün bir hadisədir ki, ekranda göründüyü zaman inandırıcı olsun, təkcə dəhşətin arzuolunan effektləri vasitəsilə deyil, həm də biz tamaşaçılar olaraq bunun niyə olduğunu başa düşə bilək. bu canlı ghola belə yüksək hörmət. Bir çox Fəğan Mən də daxil olmaqla, Ghostface kostyumunu geyinmiş pərəstişkarları bilirlər... bu, şübhəsiz ki, güc səfəridir.

Qeyd etmək vacibdir ki, Ghostface həmişə ayrıca bir personaj kimi nəzərdən keçirilməlidir ... bizim qatil və ya qatillərimiz maskadan yalnız anonimlik üçün deyil, ölüm və ya ədalətin simvolu kimi istifadə edərək intiqamlarını və ya həyəcanlı öldürmələrini həyata keçirdikləri boş, emosional bir gəmidir. hətta ağrılı hörmət. Şəxs qatil olur, Ghostface formasına uyğunlaşır, əksinə deyil və pərəstişkarlarından müəyyən miqdarda "inamın dayandırılmasını" tələb edir.

Cübbələr onları yedikdən və ölüm kəfənində yox olduqdan sonra boy, forma, cinsin heç bir mənası yoxdur və buna görə də hər hansı Kəhrəba debatçısı adətən nəticəsiz mübahisələrlə nəticələnir. Son zərbəni kimin vurduğundan narahat olmamalıyıq, çünki hətta yazıçılar da çox narahat olmurlar, baxmayaraq ki, bunu nəzəriyyə etmək bəzən əyləncəlidir. Buna görə də Ghostface mənim üçün həmişə sizin Jason və Freddy-dən daha qorxulu olacaq. Fəğan qeyri-sabit cəmiyyətin naməlum və dəhşətli reallığını, eləcə də fandomların qeyri-sabit tərəfini əks etdirir.

Məhz bu bilinməzlik Ghostface-in qaranlığına əlavə olunur və hər iterasiya əsl sirr aurası gətirir. Hər kəsin və demək istəyirəm ki, hər kəsin şəxsiyyətini qəbul edə biləcəyi hörmətli bir antaqonist ideyası yalnız bir dəhşət fanatı üçün maraqlı deyil, həm də düşünmək həqiqətən qorxulu bir şeydir. Bu şəxsidir və müəyyən mənada simasız, insan canavarını yaradır. Film daxilində və hətta ondan kənarda olan hər hansı bir intiqam axtaran və ya fanboyun Ghostface-i təcəssüm etdirəcək bir şey kimi görə biləcəyi ideyası, xüsusən də insanlığın zorakılıqdan ilham alması ilə bağlı narahatlıq doğuran bir fikirdir.

Bu faktdır ki, Fəğan Fövqəltəbii deyil, reallığa söykənir, ən yaxşı danışılmayan bir neçə halüsinojenik anı bardağa qoyur, dəhşətin evə nə qədər yaxın olduğunu göstərir. Dəhşətin müqəddiməsi, mənim üçün, insanlar və bizimlə bağlı olanda daha çox narahatedicidir. Fəğan “Hər kəsdən” xəbərsiz qorxu ideyası, xüsusilə də daxili çevrələrin və dostluq qruplarının yaxınlığı ilə dəhşətli təsir bağışlayır. Dost qrupunuzdan hansı snap ola bilər?

Ghostface-in nail olduğu qədər təsir və ikonik boyda maskanın altında konkret bir şəxs olmayan kostyumlu qatilin olması çox nadirdir. Bütün bunlar əsasən Halloween kostyumudur. Təəccüblü deyil ki, niyə Amerikanın ən çox satılan mövsümi kostyumu oldu. Qatilin paltarını hər kəs üçün asanlıqla əlçatan etmək dühası daha sonra Ghostface-ə bütün zaman boyu yaşamağa və istədiyi hər kəsi təqib etməyə imkan verir. Bir şəkildə Ghostface hər kəsə və hər kəsə aiddir və artıq hər hansı bir qatilin başının arxasında sadist bir fikirdir, içəri sürünməyə və təxribat törətməyə hazır simbiotik dəri kimi.

Ghostface əfsanəsi danılmazdır və kino dünyasında onu Scream-in həyat xəttini genişləndirmək üçün bir çox mürəkkəb film motivləri ilə tərifləmək üçün əlavə səbəblər var ki, biz daha sonra qısaca toxunacağımız Stab və onun pərəstişkarları kültünü daha geniş şəkildə təqdim edirik. naməlumlara əlavə narahatlıq qatını verən dəlilik. Hər kəsin kostyumu geyinmək üçün hər hansı bir səbəbi ola biləcəyi ürküdücü fakt həqiqətən Ghostface-ə uzunömürlülük verir. Ghostface, şübhəsiz ki, kinoteatrların ən ağıllı yaradıcılıqlarından biridir və hər hansı digər qorxu ikonasından daha çox təkrarlamaları ilə inkişaf etmək qabiliyyətinə malikdir və bu, onu həqiqətən də qarşısıalınmaz bir konsepsiya halına gətirir.

Ancaq estetik cəhətdən xoş, bütləşdirilmiş və uyğunlaşa bilən bir cani Scream-in uğurunda və ya nəsilləri üstələmək qabiliyyətində yeganə amil deyil. Scream-in bu gün də mövcud olması çox vacib bir əsas detaldan - özünü dərk etməsindən qaynaqlanır. Scream həmişə 'meta' ilə hopmuşdur, bu ideya filmin özünü dərk edə və ekran sərhədlərinin hüdudlarını aşa bilər. Meta öz hekayəsi ilə qanaxır və bıçağın hər kəsişməsində sərbəst buraxılır və onu adi kəsicilərdən fərqləndirir.

Kevin Uilyamsonun orijinalı bu elementi daha aydın olan kimlik aspekti ilə birlikdə təqdim etdi və bəlkə də onun fərqinə varmadan françayzanın gələcəyini möhkəmləndirdi. Scream, indi məşhur meta elementləri daxil edilmədən sadə bir qırıcı ola bilərdi və çox yaxşı olsa da, başqa bir qorxu filmi kimi səhv əllərdə asanlıqla solğunlaşa bilərdi. Ancaq bu, françayzanın can damarına çevrilmiş bir motivdir və Williamsonun qutudan kənar dahisinin davamı və hörməti, Scream-in uzunömürlülüyünə və daha dəqiq desək, zamanın dəyişməsi ilə özünü yenidən inkişaf etdirmək qabiliyyətinə qismən cavabdehdir. Film olduğunu bilən film yaradıcı hekayələr üçün məkrli oyun meydançasıdır və hər hissə ilə daha da çiçəklənə biləcək bir dünyadır.

Scream 2 meta-nessin daha bir nüans qatını əlavə etdi Qışqırıq Film daxilində Stab filmini təqdim etməklə, franşizaya qapıları açmağa və bu meta aspektlərə daha da dərinləşməyə imkan verən, onun dözümlülüyünü həqiqətən təsdiqləmiş, həmçinin Mikkini filmləri sözün əsl mənasında günahlandırmaq üçün çılğın motivə çevirərək, bizi tamaşaçılara çevirməklə uzunmüddətli uğur hekayəsi bir slasher filminin intiqam sərhədlərində qalmasının lazım olmadığını bilirdi. Hər iki dahi hərəkət edir, xüsusən də motiv öz janrına dair inanılmaz dərəcədə cəsarətli şərhdir və hər hansı bir tamaşaçı “ilham aldıqda” gələcək filmlərin istehsalı üçün çox təhlükəli sayılması riskini artırır.

Scream 3 bizi özümüzə istinad edən baş əymələrinə batıraraq françayzaya Stab yeritməyə davam etdi və Scream 4 Charlie-nin məhəbbət xəstəsi Stab fanatiği ilə Cillin şöhrətə can atan beyni ilə psixoloji çevriliş edən fandomların toxumlarını əkdi və Scream-in daxilindəki fantastikanı ilhamlandırmaq üçün öz real janrına baxmaq qabiliyyətini daha da vurğuladı. Özünü dərk edən bu kainat Scream-in gələcəyini, əksər slasher filmlərinin xəyal edə biləcəyindən əhəmiyyətli dərəcədə daha azad olana çevirdi.

Scream (2022) on illik fasilədən sonra françayzanı yenidən işə saldı və hətta özünün yenidən başlamasını parodiya etdi, həmçinin zəhərli fanbazlara və hətta özününkülərə əylənməyə cəsarət etdi. Qatillər öz tənqidlərini ala bilərlər, lakin motiv əslində dünyanı yenidən tanıtmaq üçün çox ağıllı və ixtiraçılıq yolu idi və bu meta kainatın franchise təklif etdiyi imkanları daha da göstərdi. Kimi Scream 6qatil və xarakter əlaqələrinin metro marşrutu, Qışqırıq imkanların genişliyinə bənzər şəkildə, məsələn, sonsuz variantları birləşdirən fikirlərlə beyin fırtınası kimi baxmaq olar. Fəğan artıq özünü demək olar ki, ağıllı üsullarla çılpaqlaşdırmaq tarixinə malikdir və buna görə də daha çox təbəqələr və budaqlar əlavə olunur, yaradıcı istiqamətlərin geniş dünyasını açır. Fəğan qızıl mədəni olduğunu sübut etdi.

Fəğan öz hekayələrini və motivlərini gücləndirmək üçün standart slasher troplarından istifadə etmək, köhnə moda intiqam filmi kimi mükəmməl işləmək, lakin parlaq film ideyalarından təsir çəkmək imkanına malik olmaq kimi unikal hədiyyəyə malikdir. Bu imkan verir Fəğan təkcə öz uydurmasına baxmaq deyil Bıçaq franchise və bundan ilham ala biləcək hər hansı bir hekayə miqdarı, lakin onun əhatə etdiyi dünyadan kənarda reallığa baxmaq üçün. Fəğan ilham olaraq təkcə qorxudan deyil, ümumiyyətlə film klişelərindən və tropiklərdən istifadə edərək, qavrayışdan kənara çıxa bilər. Davamlar, trilogiyalar, reboots, requels, cəhənnəm, hətta prequel hələ də çılğın bir ehtimaldır. Kino dünyası inkişaf etdikcə onunla birlikdə Scream də inkişaf edir, qatilin Ghostface kostyumuna uyğunlaşması kimi uyğunlaşır və buna görə də filmlər və ixtiraçılıq qığılcımı olduğu müddətdə Scream franşizasında həyat olacaq.

Eklektik dünya Fəğan həm də ondan yaradılmış fandom tərəfindən dəstəklənib. Bu, bir çox françayzalarda olmayan unikal bir vəziyyətdir ki, pərəstişkarlarına filmlərlə daha şəxsi əlaqə təklif edir və onu sadə bir sıra qırıcılardan daha mənalı bir şeyə yüksəldir. Radio Sessizliyi, Guy Busick və James Vanderbilt fanat bağlantısının əhəmiyyətini bəlkə də hər kəsdən daha çox başa düşdülər və Scream-in gələcəyinə qarışıb-qarışmamalarından asılı olmayaraq, hələ də mütləq bəslənəcək fanbase şərəfinə bir çox toxum əkdilər. Açılış səhnəsində maskası açılmış və öldürülmüş bir Ghostface, eyni anda ekranda iki Ghostface və əlbəttə ki, sinxronlaşdırılmış ikiqat bıçaqlı silmə, bütün bunlar sadə istəklər və ya ehtiraslı pərəstişkarlarının ehtiyacları kimi başladı və həyəcanlı bir cavabla finala keçdi. . Pərəstişkarların özləri filmlərin qalıcı gücünə görə təqdirə layiqdirlər və onların hər biri daha çox “nə olarsa” ağlına gəlir, françayzanı daha da yaradıcı güclə təmin edir və Scream-i əbədi olaraq həyəcanlandıran və təəccübləndirir.

Qışqırıq ixtiraçılıq, görünür, heç bir sərhəd tanımır və Scream 6 sübut etdiyi kimi, yeni qanlı və hətta qeyri-ənənəvi imkanların gələcəyi kartlarda ola bilər. Yeniyetmələri aradan qaldıran kostyumlu qatilin sadə konsepsiyası üçün pis deyil. Düzgün düsturla belə, Scream-in özünü necə daim yenidən kəşf etməsi və orijinaldan 26 il keçməsinə baxmayaraq hələ də bu qədər həyəcan verici hiss etməsi məni hələ də heyrətləndirir və bu, qismən Ghostface-in uyğunlaşma qabiliyyəti və onun ətrafında qurulan geniş, meta qalaktikasının dahisi ilə bağlıdır. Bəziləri baxa bilər Fəğan və yanlış olaraq bunun eyni formulun təkrarı olduğunu düşünürlər, lakin bu, onların dərk etdiyindən daha mürəkkəb və reallıqla balanslaşdırılmışdır. Fəğan qatil, film və fandomun mükəmməl sintezidir, davamlı bir dövrədə özünü qidalandırır. Hansı versiya olursa olsun Fəğan onun geniş motiv və hekayə birləşmələrinin yaradıcılığının uzun müddət davam edəcəyini görəcəyik.

Uzunömürlülük, əlbəttə ki, təkcə artıq müzakirə olunan mövzulara deyil, həm də hekayənin hara gedə biləcəyinə və personajlarla nə edə biləcəyinizdən asılıdır. Scream 6 maneələri bir az daha qırdı və franşizanın nə qədər irəli gedə biləcəyini göstərdi, Semin psixoloji döyüşünü daha da genişləndirdi və atmosferə narahatedici, heç bir maneəsiz hiss bəxş etdi. Ghostface-in Nyu Yorkdakı manyak Voorhees-esque rampajı cavanlaşma və ya yeni istiqamət təklif edirmiş kimi təcavüz partlayışı əlavə etdi. Bu, əlbəttə ki, mənə elə hiss yaratdı ki, bu, bükülüb ölməyə ümid edən bəzi yorğun françayzinq deyil və hər dəfə Ghostface ekranda görünəndə o, hələ də digər filmlərdən daha çox mənə uyğun titrəmələr verirdi. Bizim Ghostface-də, eləcə də Radio Silence-in kəskin istiqaməti və hərtərəfli yanaşması ilə pərəstişkarlara “zəhmət olmasa, orada dayanmayın, bizə daha çox şey verin” hissini verən aktuallıq var idi.

RS, Buswick və Vanderbilt, şübhəsiz ki, pərəstişkarlarına yeni bir ümid verdi və bu françayzanın heyrətamiz və ya ixtiraçı olması üçün filmlər arasında on illik boşluğa ehtiyac olmadığını sübut etdi. sonra Qışqırıq 6 Müvəffəqiyyətli qəbul, sanki heç bir şey bu iki illik həyəcanı dayandıra bilməyəcəyini hiss etdi, lakin biz müəyyən bir vaxtda gözlədiyimiz üçün işlər bir az yavaşladı. Scream 7 başlama tarixi. Baxmayaraq ki, pərəstişkarları arasında həyəcan hələ də həmişəkindən daha çox səslənir, bir çoxumuz bu filmlərin istiqamətinin hara yönələ biləcəyi ilə maraqlanır, xüsusən Scream-in ən cəsarətli girişinin arxasından çıxır. Dəhşət pərəstişkarları hətta yeni nəslin əsas oyunçularından hər hansı birinin qayıdacağını və ya qayıdacağını fərz edirlər Scream 7 daha bir yeni hekayə və aktyor heyəti təqdim edir, çünki o, asanlıqla çəkilməyi bacarır.

Erkən müsahibələrdən sonra Qışqırıq 6 buraxılış 'yeni qan' inyeksiyasına işarə etdi və şayiələr istehsalın oktyabrda başlayacağını söylədi, beləliklə Radio Silence və Qışqırıq əsas ulduzlar müxtəlif tətillərin üstünə başqa istehsallarla məşğuldurlar, bu an üçün ən azı yorucu bir gözləməyə hazırıq. Ola bilər Scream 7 sadəcə bişirmək üçün bir az əlavə vaxt lazımdır.

Bəs, sonra harada? iradə Radio Sessizliyi trilogiyasının yekun fəslini yaratmaq üçün qayıdın (dramatik effekt üçün əks-səda verir) yoxsa hekayə Semdən davam edir? Sonda Semin Billinin maskasını atmasına baxa bilərsiniz Scream 6 qaranlığın tam fəth edilməsi və onun hekayəsinin bir nəticəsi və ya götürülə və asanlıqla davam etdirilə bilən bir şey kimi. Mən özüm hiss edirəm ki, danışacaq daha çox şey var, amma belədirsə, daha çox hekayəyə açığım. Əlbəttə ki, sonsuz çağırış Neve Campbell Sidney Prescott kimi geri qayıtmaq hələ də böyük bir ehtimaldır, heç vaxt deməmək vəziyyətində. Baxmayaraq ki, franchise sağ qalmaq üçün özünü daha təzə qana itələməyə davam etməlidir. Mən "Ghostface Parisi götürür" və ya "Stu's Revenge" filmini görmək istəmirəm və Fəğan lülənin dibini qırmaqdan uzaqdır, mən inanıram Fəğan hələ də qeyri-adilik sahəsində daha çox şeylər etmək azadlığına malikdir və hələ də onun tərifini qazanır. Məsələn, birdən çox qatil haqqında genişlənən və ya filmlər içərisində Başlanğıc kimi filmlərin daha da aşağısına doğru gedən daha çox hekayələr yalnız kiçik bir ovuc seçimdir.

Yeni rejissorlar, yeni yazıçılar və ya yeni aktyor heyətidirsə, Fəğan Süfrəyə gətirmək üçün yeni bir şey olduğu müddətcə və onun cani və meta mövzularının uyğunlaşması ilə hələ də yaxşı olacaq ki, bunu etmək çox da çətin olmamalıdır. Bəziləri gələcək filmlərin ideyası ilə inildəyə bilsələr və pərəstişkarların niyə daha çox tələb etdiklərini maraqlandırsalar da, mən həqiqətən inanıram ki, Scream 9 məsələn, hələ də bütün filmlərin ən yaxşısı olmaq qabiliyyətinə malikdir, bu, belə bir franchise növüdür. Kifayət qədər uğurlu keçmişə və film azadlığına malikdir, sadəcə olaraq hər şeyin düzgün birləşməsini tapmaqdır. Fəğan bu 26 qanlı il ərzində öyrəndi və topladı və artıq şanslı olduğu parlaq şablondan istifadə edərək onu təzə və yaradıcı bir şey şəklində ortaya qoydu. Onun mirası yaxşı qazanılmışdır və bu nəsildən sonrakı nəsillərə asanlıqla uyğunlaşa və sağ qala bilər. Yalnız tökülmək üçün deyil, həm də bu simvolik franchise vasitəsilə pompalamaq üçün çoxlu miqdarda qan qalıb. Kimin əlində olmasından asılı olmayaraq danışılacaq daha çox hekayə var.

Sosial şəbəkələrdə bizə nəzər salın ↓